剧情：《爱情正在直播》（OnAir）以韩国SBC电视台为故事发生背景，主要讲述了发生在经纪人、当红艺人、电视剧导演以及名编剧之间的故事。把韩剧制作过程中所发生的故事展现给观众，对韩剧背后的世界来一次大揭密。　　屡创收视不败神话的热门编剧徐英真（宋允儿饰），影视界的黑马导演李庆民（朴龙河饰），韩国当代最上镜的女演员吴承雅（金荷娜饰），带出过大量明星的经纪人张基俊（这部剧是我最后一部追的韩剧,当时高2,在此之后我就没有全套看过任何的韩剧了.近几年的韩剧我最多能撑着看2集.只要看到男主是高富帅的我一集都不会看.数数我看过的韩剧,其实非常有限,从小学开始:蓝色生死恋/冬季恋歌(传统的白血病模式.剧情俗套,但是这两剧的配乐我觉得后来的韩剧是无法超越的.)豪杰春香/Mygirl(这两部是一个编剧,我记得是很有名的编剧,作为中学生当时看的是很入迷的,但是没有重温的愿望)宫(过于理想化的剧,我当时15,迷这种剧不奇怪)然后就是On air.我当时就很迷这个剧,追的时候我17,升高三.然后我现在22了.作为当时的我来说,还是个喜欢看感情线的少女(? 然而我现在是一名大学生,也是一名艺术专业的学生.现在重温这个剧,看到很多我当时没有看的点.撇开感情戏/演员部分模式化的表演,这个剧是讲拍电视剧的故事,概括来说,就是讲文艺工作者的故事,而我在未来恰恰准备成为一名文艺工作者.共鸣的点我相信业内人士都会有,比如自己的作品得不到肯定,创作的瓶颈,创意的瓶颈.搞文艺不是一件理想化的事情,相反,你需要应对很多现实里的问题.比如,人家会奇怪你是学法的为什么会去当导演.你有自认为很好的作品,却拿不到投资,等等.最近上课看的课本叫Art and Fear,里面第一章就反复强调了一点:作为一个搞艺术的,基本上,除了你自己,没有人care你或者你的作品.这是非常现实的一个问题. 剧里的作家就是个让我很有共鸣的典型:一方面,她觉得自己写不出所谓很顶级的剧本,于是她就去写偏俗的但是收视率很高的电视剧.这样的作品保证她过着非常富裕的生活,她也引以为傲.但是她随后就被导演戳到痛处了:导演拿着她的出道处女作说:你看看你当年的作品,再看看你现在的,你就是这样的水平?你就只能写的出俗烂的剧?然后她很不忿地反驳甚至说到快要哭,说自己当年写第一个剧本的时候一个星期只睡几小时,几天才吃一顿饭.这个状态我相信代表了一大批文艺工作者,搞设计的也好,搞纯艺术的也好,搞摄影,编剧,等等的都好. 80%的人都处在这样的状态:一方面怀疑自己的能力,觉得自己永远成不了世界级的大师,另一方面又有某种程度的恃才傲物,觉得自己的水平比行业内大部分的人都高,却又为了各种原因在做自己不喜欢的project,走自己不喜欢的路线.其实就是课本上说的那一点:实际上,没人care你的作品其实到底怎么样,人家care的是:客户(观众)喜不喜欢,投资人喜不喜欢,这个能赚多少钱,能造成什么效应,诸如此类etc.即使是我,作为一名学生,我曾经做过最大的project也就是帮我父母单位弄了一个设计,我自己很满意的稿子,爹妈不喜欢.结果我几个小时乱涂出来的东西,被印了几万份.我自己都觉得非常的荒谬,以至于我认为整个设计行业似乎都是荒谬的.很多行业(比如说电影)都存在着一个很大的业内人士的大众审美的偏差,一部片子影评人可能觉得很棒,但是大众表示看不懂,这种情况相当多见.大众觉得还不错而影评人觉得很烂的片子在商业片里不要太多了.能找到这个平衡点的人就是行业内的大师.这不影响我对这个行业的热情,在选择专业之前我就做好了心理准备,我可能会应付很糟糕的客户,我可能会因为没有创意而卡壳.电视剧确实过于理想化,但我同时也相信总会有像导演至于作家这样的人,会有人至少在某种程度,能理解你的作品,你的想法,然后大家可以一起合作研究怎么让这种想法尽可能让大众接受.很多文艺工作者一定都会觉得大众审美是负面的,以至于在自己的工作中唉声叹气,那么作为这个人群,我们也有义务以自己的力量去改变这种局面,还是给自己更多的信心吧!XDDD其实这篇评论跟本剧没什么关系啊,借题发挥哈哈哈