剧情：这是有关《灵笼》动画片制作的幕后故事，同时也是幕后工作人员的成长故事。在《灵笼》最终上线前的三个月里，主创团队要在确保质量的前提下，尽量多的囤积出成片，以保证上线后的正常播出。在这个过程中，主创们享受着创作的快乐，也经历着灵感枯竭的痛苦、进度压力的催促、团队合作的磨合以及工作与生活之间的矛盾等多种困难。主创们在制作出最棒的《灵笼》的同时，不断历练出更加完善的自己。

长久以来，中国大制作的烂片层出不穷，无数宣称投资数亿的影视作品以极其惨淡的口碑收场，观众总是会嘲笑导演组的能力、演员的演技，有钱都不知道花在刀刃上。一部影视作品成为烂片，不可能把所有责任都归咎到少数几个导演、演员身上，他们不过是被摆在聚光灯下的替罪羊而已，真正的根源在于中国整个影视体系的工业化问题上。

美国好莱坞为什么总能拍出高质量大片？就算不能成就电影史经典，至少也能完整讲好一个故事，下线不会太低，不至于像上海堡垒，把科幻片讲成青春文艺片，究其根本，在于美国电影制作的工业化水平高。好莱坞电影每一个环节、每一个步骤都有对应的团队制作，以2001-2003年上映的指环王三部曲为例，分工细化到恐怖的地步，据说制作团队搭建了近70个微缩模型场景，350个实际拍摄场景，每个演员平均要换150套服装，仅仅一个负责服装的团队，就分工细致到裁缝、修鞋匠、珠宝设计、刺绣，每一个细节都有对口的专业人士负责，参与拍摄的团队人数庞大，每个部门之间却又能协调合作，不互相冲突，这是中国影视制作行业望尘莫及的。

纵观中国影视制作行业的发展，以小作坊起家，导演本位，整个团队以导演为核心，所有工作人员全部来自于同一家制作公司，所有拍摄方式都根据导演的喜好变化，这样的电影成品往往具有浓烈的导演个人风格。当然这样的制作也不乏佼佼者，张艺谋、陈凯歌等都是这类型电影的优秀导演，但是在这样的制作体系下，注定难以驾驭大成本的制作，这不是导演的水平问题，而是长久以来积累的习惯问题。像指环王这样的大型科幻片，根本不可能由一家影视公司独立完成，每个细节都要聘请外部的专业公司协助。中国科幻电影大投入、低产出，就是导演本位的拍摄风格和大制作多团队协作之间的矛盾，新加入的团队很难在短时间内适应导演风格并成功完成合作，国内缺乏拥有大型场控经验的团队调度配合，没有整合管理的能力，整个电影拍摄过程流程混乱一盘散沙，这样拍摄出来的成品必然漏洞百出，连一个基本的故事都讲不完整。

为什么流浪地球能引起影迷们的欢呼？前前后后近7000人参与电影制作，其中难度可想而知，能够完整讲好一个故事，绝非易事，这预示着中国影视制作行业的工业化水平站上一个新台阶，新一代有能力掌握电影工业化流程的导演走上历史舞台，这是一个新时代的开始。

不仅电影如此，动画制作行业也是一样道理，过去中国动画制作公司都是以接外包工作起家，通常只参与动画制作的其中某一个环节，普遍不具备前中后期统筹制作的能力，所以观众总会感觉到国产动画有明显缺点，要么人物线条粗糙，要么音效不协调，要么剧本狗血，总能挑出致命短板。但是我看完这部纪录片以后，我几乎肯定，异画开天都已经克服了以上问题，工业化流程达到一定程度，对细节的把控之精细超乎我的想象，从前期概念制作的剧本讨论团队，到原画师将剧本文字转化为静态图片的原画师，到分镜设计团队，再到动画执行，150人的团队，耗时1年半来构思剧本世界观，6个月的技术测试，3个月的动画师表演课程，超过一周的军事动作训练，我感受到的不是虚无缥缈的所谓制作诚意，我看到是精细化的分工，专业化的制作，这是中国动画制作工业化的新台阶，我敢肯定在这样严谨的流程之下制作出来的作品，一定不会有明显缺点，至少能完整的把一个故事讲完整。

客观说，中国影视制作行业不论是电影还是动画制作，和美国都有着巨大的差距，但是我一直坚信中国有大批执着追寻梦想的制作人，从灵笼出来我更是感觉到差距正在逐渐缩小，是时候打破对国产动画的成见了，这是一个新的时代，是国创动画新的一页，加油灵笼，加油异画开天，也请各位制作团队的朋友们多多保重，希望大家都能保住自己的发际线。