剧情：影片分为两部分，讲述了两对男女的相遇，有点像公路片。最先登场的是阿郎（刘亚莉饰）。她是港深高速公路上一家酒吧的收银员。司机阿纯（陆惠光饰）心有不甘，认为是他把她带离了这个无聊的世界。另一方面，已经成为妓女的猫（李慧敏饰），想要出卖自己的身心，换取一笔钱，让她离开这个丑陋的世界，但她的新郎丹尼（陈昊饰），监督她的人，让她的愿望破灭了，因为两人相恋已久，丹尼负债累累，猫赚的每一分钱都用来偿还赌债。然而，在一个没有月光，风很大的夜晚，两人毅然踏上了不归路。  作为洪尚秀的影迷，看他的每部电影我都带着极其主观的色彩和浓厚的兴趣：突然的拉近远焦镜头，把话筒故意放在画面的角落里晃来晃去，梦境和现实的直接切换，还有让人始料未及的做爱镜头等等等，让我叹为观止，无不佩服洪尚秀独立而坚持的品质。我认为洪尚秀是一个极其尊重观众的导演，在他的电影作品里，长镜头的运用，演员生活化的表现，以及导演刻意的拉焦指示，不仅让观众融入剧情，而且能让观众清醒地知晓这只是电影，不可以轻易站在哪个角色的立场上来感同身受，在《江原道之力》里毛茸茸的话筒调皮地在画面的角落里晃来晃去正应证了如此。  《剧场前》与洪尚秀经常在影片里反映男女关系的主题显然不同。这部电影则瞄准了猥琐文艺男子的独角戏，其他都沦为配衬，连和她上床的女主角也只是生活的一个过客，他进行感受和思考的一个棋子而已。所以说在这部电影里，没有互动，只有体验。  没有互动的体验却是最痛苦最孤独的，因此导演只好在前四十分钟用一个“片中的电影”来铺垫男主人公的情绪，这着实把观众都忽悠了一把，我想，一般观影的观众谁愿意把“片中的电影”男主角的情感体验转接到真正的男主角身上呢？而也正是这种非主流的转接，也恰恰说明了片中都市人物游离状态。  男主角似乎一直在游离，从被朋友嫌弃，想勾搭妹纸，参加同学会，和妹纸上床，和妹纸诉苦、控诉李导演想并和妹纸一起自杀，妹纸不鸟男主角，最后男主角对着李导演痛哭流涕。  这一切发生完，又改变不了什么，妹纸还狠狠地告诉他：“我看你没看懂这部电影。”这不是他的亲身经历吗，怎么会没看懂呢。喔，也许他真的没看懂。  我们每个人能体验到的自己的快乐悲伤忧愁烦恼，并陷入自己的世界无法自拔，我们认为我们很懂自己，而别人看我们的情感体验时，会这样认为吗？当然，这是一个辩证的命题了。  这个电影我认为是洪尚秀叙事较为薄弱的一部，当然，如果他只是想去讲人的一种状态，一种心境，我们大可不必怪罪。也许，洪导演当时正处于一个孤独而焦灼的状态呢。他拍了一部电影，想告诉感同身受的人们，你们应该好好思考下自己最近的行为了。  既然没有自杀，那就好好活着。