剧情：某表演廳內,觀眾們正在觀看一部改編自傳統波斯故事“KhosrowandShirin”的電影~銀幕上的電影從沒出現,只從音軌上的對白和效果音透露劇情發展,畫面則照出一張張女觀眾的臉孔,...

希林公主是一部难以言喻的先锋实验电影，迥然不同于阿巴斯其他电影长片悠长恬静的叙事风格，这部电影脱离了传统的声画叙事形态，而把摄像机对准银幕前的观众，而重新定义了观者与电影之间的联系。要叙述阿巴斯这部电影中主体（电影本身）的缺席和表现（representiation）的运行机制（通过观众这一媒介传达），需要引入福柯在The order of things对一幅画的分析，作于17世纪的 Las Meninas。

仔细这副画，位于图像左侧的是画家本人，中央的为公主，两旁的为侍从和大臣。除了公主边上的女仆，所有人的目光都投射到图像之外，而所有人的视点交汇即是画家画布上的主角，一个缺席的主体。而如何辨认缺席的画像主体，则要通过墙壁背后的镜子。镜子映射出了这副画中心的主角，皇帝和王后。他们作为脱离于图像而又存在于图像的主体，由镜子这一媒介反应出来。所有出现在画像中的人都是观众，我们只能通过镜子来想象真正的主角，而对这副画赋予涵义和合理性。

阿巴斯的电影与Las Meninas正有异曲同工之妙。福柯在分析这副画时，强调了主体和客体间的颠倒，主体的呈现和缺席。一幅画如何被表现给观众被赋予内涵，是需要通过观众处于绘画这一特定的话语体系中，通过自己的观察对画面进行赋值。观众永远不是自由的，因为他必然受制于绘画自身作为艺术形式以及绘画中的符号色彩。Las Meninas中，画家正在画画，观者凝视被画的主体。而在Las Meninas之外，我们作为观者凝视绘画，同样醉心于寻找缺席的被画主体而对画面进行合理化。画中人和画外人的视点罕见的重合在了一起，而这一切实现于镜子的倒影。

观看希林公主时，影中人观看电影，摄像机诚实地记录下每个观众和表情和反应。而在电影之外，我们观看阿巴斯的电影，尝试对这一不可见的影片做出理解和想象。而这一切需要通过同是观者的影中人的动态表情而获得确认。想象这样一个场面，两个不同维度的观看者，彼此面对面坐在了一起，而他们之间隔着的是什么呢？是缺席的，不可见的主体----shirin这部电影。

（影片中的观众的视点聚焦在不可见的电影上，而影片外的我们的真实视点，则是影片中的观众。但是，我们又通过想象和对画面进行赋值的心理活动，产生了一种想象的视点，同样聚焦于不可见 的电影。这种奇妙的，对称性的，由主体的缺席产生的观者与电影的关系，是无法在传统电影中见到的。）

阿巴斯在拍摄观众反应时，忠实地遵守了透视法的法则，我们可以看到在不同位置的观众观看的朝向是不同的，坐在左边的观众会看向右前方，坐在右边的看向左前方。此时，影院中坐着的许多人脸，变成了Las Meninas中投射出国王和王后的镜子。表情变成了符号的象征，一项解谜的游戏过程。诚然，人脸和镜子的指示效果并不相同。镜子如同摄像机，是对现实的发射。而表情则更加复杂，它不是一对一的类比关系，而是参杂了许多人群的心理和表情的阅读能力。不同的人面对电影有不同的感受，这是一种主观的意识流露。而我们要做的，就是通过主观的感情流露，主观判断这缺席的电影主体。

电影中的声音也是一个非常重要的部分。大多数时候我们是通过对白和音效来想象画面和惧情的发展的。传统电影中，一般通过摄像机和人物的运动、景深、透视法等来体现2D屏幕中的空间感。而这部电影，摄影机静止地拍摄观众观看的表情，而后又切换到下一张脸，缺乏视觉上的空间运动。而音效给予了电影以空间感，不论是从左到右的马蹄声还是水声，脚步声，都塑造了一个独立于平面的空间立体感，而这空间不是来源于可见的观众，而是来源于不可见的电影主体。

除先锋性的电影构思，希林公主同时还是一部女性电影。被聚焦的观众无一不是包着头巾的女性，而男性只出现在后排座位，被黑暗笼罩而看不清脸。整出shirin的悲剧，诉说的也是女性悲惨的命运和悲惨的身世。阿巴斯的镜头带着同情的目光凝视这些安静落泪的女人，我们在共情下不仅为对白中的希林公主悲伤，同时也因哭泣的女人而悲伤。

“This is another menly game."

希林公主的影子隐藏在每一个观众的心中。